Le lucciole innamorate illuminano le notti di boschi e templi giapponesi nelle fotografie di Daniel Kordan

Immagini © Daniel Kordan

Il fotografo Daniel Kordan ha viaggiato fino in alcune aree remote del Giappone per catturare la stagione degli amori delle lucciole. Tra foreste e templi secolari, è nata una serie di immagini breve ma intensa. Nonchè rara in tutto il suo splendente e baluginate bagliore.

Le lucciole sono coleotteri comuni eppure poco conosciuti ai più. Esistono in tutti i continenti a parte l’Antartide, ma sono divise in centinaia di specie diverse che si differenziano per dimensioni e abitudini di vita. Alcune per esempio sono molto grandi, altre non si illuminano una volta diventate adulte. Altre ancora sono cannibali. Ci sono perfino delle lucciole invernali. Le lucciole che tutti noi conosciamo, tuttavia, emettono i loro caratteristici bagliori durante la stagione degli amori per attirare l’attenzione delle femmine o rispondere al richiamo dei maschi. In Italia questo splendido spettacolo si può ammirare tra giugno e luglio, se ci si inoltra nelle aree verdi al di fuori dei centri abitati.

Il motivo per cui in città difficilmente potremo vederle lo spiega Kordan: “Le lucciole sono molto sensibili. Hanno bisogno di acqua pulita nelle vicinanze, aria calda e umida (ma non pioggia) e niente luci ."

Daniel Kordan è un fotografo paesaggista di orgini russe molto concentrato suoi corsi di formazione per principianti della macchina fotografica e per i professionisti. Adesso li vende online ma normalmente ama organizzarli nell’arcipelago norvegese delle Isole Lofoten o a Villa Gaia di Seggiano sulle colline toscane in provincia di Grosseto. Quando viaggiando non porta i suoi allievi con se si rivolge ad amici e fotografi locali per muoversi più agevolmente all’interno di aree incontaminate. E’ stato così anche in Giappone.

"Guardare le lucciole è una cosa molto eccitante- ha scritto Kordan in un post di Facebook- arrivi molto prima della notte per trovare un posto, capire la composizione giusta, parlare con i fotografi locali per mettere a fuoco le condizioni migliori (il picco delle lucciole può essere di soli pochi giorni in determinati luoghi), quindi porti la sedia con te e pazienti. Aspetti un miracolo e quando la prima lucciola si spegne, sei felice come un bambino".

La serie delle lucciole ("japanese Fireflores") innamorate giapponesi di Daniel Kordan è brevissima ma è possibile ammirare altri suoi scatti di fotografia paesaggistica sul suo sito internet o sulla sua pagina Instagram. (via Designboom)

Immagini © Daniel Kordan

Immagini © Daniel Kordan

Per la prima volta è stato fotografato il rarissimo pinguino giallo

Tutte le immagini © Yves Adams / Kennedy News. Condivise da Colossal

Il fotografo belga Yves Adams ha catturato una serie di scatti di un rarissimo esemplare di pinguino durante una spedizione in una piccola isola della Georgia del Sud, nel dicembre 2019. L’animale, chiamato pinguino giallo, era l’unico in mezzo alla colonia di pinguini reali con un piumaggio chiarissimo, macchie di un bel giallo caldo sulla livrea e occhi verdi.

Gli esperti non concordano sul motivo per cui questo pinguino fosse così diverso dagli altri. Anche se l’ipotesi più accreditata sembra essere quella del leucismo (una patologia che può colpire il piumaggio, per intero o solo in parte, e che altera la sintesi della melanina).

Nemmeno sul fatto che Adams sia il primo a fotografare il pinguino giallo c’è l’unanimità. Di certo però i suoi scatti sono i più esaustivi e completi. E il pinguino, talmente raro da essere ai limiti della realtà, il più chiaro mai osservato così da vicino.

Yves Adams, infatti, è stato favorito dal momento (era appena sbarcato) e dalla posizione in cui è arrivato il pinguino sulla terra ferma:

“Siamo tutti impazziti quando ci siamo resi conto di quello che stava succedendo - ha raccontato- Abbiamo lasciato cadere tutte le attrezzature di sicurezza e abbiamo afferrato le nostre macchine fotografiche. Siamo stati così fortunati che l'uccello sia atterrato proprio dove eravamo. La nostra vista non era bloccata da un enorme mare di animali. Normalmente è quasi impossibile spostarsi su quella spiaggia a causa di tutti loro ".

Il fotografo naturalistico, Yves Adam, ha già visitato 35 Paesi per il suo lavoro. Gli scatti del pinguino giallo che lo hanno reso famoso si uniscono a quelli di tanti altri animali catturati nella loro vita quotidiana dall’Atlantico alle Galapagos e condivisi sul suo sito internet o sulla sua pagina Instagram.

Tutte le immagini © Yves Adams / Kennedy News

Tutte le immagini © Yves Adams / Kennedy News

Tutte le immagini © Yves Adams / Kennedy News

Tutte le immagini © Yves Adams / Kennedy News

Tutte le immagini © Yves Adams / Kennedy News

Stan Douglas fa rivivere la scomparsa Penn Station di New York in una serie di incredibili fotografie

Stan Douglas, 2 marzo 1914 , 2021 Stampa cromogenica digitale montata su alluminio Dibond 68 x 118 1/2 pollici (172,7 x 301 cm) All images © Stan Douglas, Courtesy of the artist and David Zwirner

L’artista statunitense Stan Douglas, su commissione dell'Empire State Development in collaborazione con il Public Art Fund, ha ricostruito con un pionieristico mix di computer grafica e fotografia digitale la vita brulicante e la suntuosa architettura della scomparsa Pennsylvania Station o New York Penn Station.

Il progetto si chiama "Penn Station’s Half Century", e si compone di nove immagini che rappresentano altrettanti momenti cardine della storia della centralissima diramazione ferroviaria in stile Beux Arts abbattuta a partire dal ‘63 del secolo scorso pr far posto al Madison Square Garden.

“C'è una tendenza generale nel mio lavoro- ha spiegato Stan Duglas- in cui cerco di guardare ai momenti di transizione della Storia, quelli in cui accade qualcosa di cruciale in termini di sviluppo della società. Di solito mi interessa una sorta di rottura. "

Per selezionare i nove momenti dirimenti di cui “Penn Station’s Half Century" si compone, Stan Duglas, ha lavorato con un ricercatore e letto migliaia di articoli. Le scene vanno dallo spettacolo improvisato dagli artisti di Vaudeville nel ‘14, (prima del ‘15, quando fecero la loro comparsa lungometraggi muti, gli attori si spostavano tutti i giorni in treno per portare l’intrattenimento nelle città del Paese), bloccati da una tempesta di neve in stazione insieme ad altri passeggeri. Fino alla ricostruzione della Penn Station negli studi della MGM di Los Angeles per il film The Clock di Vincent Minnelli nel ‘45. Ma soprattutto nel ‘41 lo snodo diverrà unn paesaggio iconico per migliaia di soldati che salutavano le loro fidanzate con un bacio prima di partire per il fronte.

Di lì in poi il traffico aereo avrebbe prevalso lasciando che la Penn Station cadesse in disuso.

Per creare “Penn Station’s Half Century", Stan Duglas, ha scansionato e fotografato oltre 400 attori, vestiti con 500 costumi d’epoca, durnte 4 giorni di riprese in una struttura sportiva di Vncouver. Gli elementi architettonici sono stati ricostruiti attraverso in computr grafica da uno studio di effetti visivi nominato agli Emmy.

“Quando ho visto la documentazione che mi hanno inviato sul progetto- ha proseguito Duglas- e mi hanno mostrato le immagini della vecchia Penn Station. Mi sono ricordato de ?Il bacio dell'assassino? di Stanley Kubrick. Una delle scene di apertura è stata ambientata negli atri della Penn Station, e ho immediatamente immaginato di raffigurare la vita quotidiana di quel luogo usando sia la computer grafica che l'azione dal vivo, e ci ho provato ".

Per chi ama la Storia della Grande Mela, ma anche per chi vive o visita New York questa serie di fotografie di Stan Duglas è imperdibile. "Penn Station’s Half Century", divisa in quattro grandi pannelli, è installata nella nuova Moynihan Train Hall di New York ma è anche disponibile virtualmente nello spazio di approfondimento dedicatole dalla Galleria David Swirner. (via Designboom)

Stan Douglas, 22 aprile 1924 , 2021 Stampa cromogenica digitale montata su alluminio Dibond 68 x 118 1/2 pollici (172,7 x 301 cm)

Stan Douglas, 15 settembre 1944 , 2021 Stampa cromogenica digitale montata su alluminio Dibond 68 x 118 1/2 pollici (172,7 x 301 cm)

Stan Douglas, 10 novembre 1941 , 2021 Stampa cromogenica digitale montata su alluminio Dibond 68 x 118 1/2 pollici (172,7 x 301 cm)

Stan Douglas, 20 giugno 1930 , 2021 Stampa cromogenica digitale montata su alluminio Dibond 68 x 78 3/4 pollici (172,7 x 200 cm)

Stan Douglas, 20 giugno 1957 , 2021 Stampa cromogenica digitale montata su alluminio Dibond 68 x 78 3/4 pollici (172,7 x 200 cm)